Pedro Lourenço：再好的創作也要配合適當的經營手法 | 時裝界新秀賽

雙親都是著名時裝設計師，Lourenço 的起步點無疑比別人優勝；2010 年首個系列得到空成成功，或許很多人都先入為主的認為是「虛火」，然而經歷了三年多時間洗禮，作品也依然出色，足見實力。

Q：你會如何形容自己的設計？

 
 
A：我的設計為衣服注入結構，而且充滿不同圖案，並用上不同面料拼湊出富女性美而具未來感的作品。我相信自己有獨特的美學態度和視野，設計出突破傳統的時裝。
 
 

Q：經營品牌過程中，最大的挑戰是什麼？

 
 
A：從八歲就開始做設計，加上父母都是有名望的設計師，為我提供很多機會，而我也清楚知道設計師的難處；挑戰主要源於壓力，大家對我的期望高，而自己又尋求在設計上取得突破，要從商業和創作取得平衡十分重要。
 
 

Q：作為當代的設計師，你會如何形容「二十一世紀時裝」呢？

 
 
A：今天的時裝業對設計師有很高的要求，設計要同時擁有個人風格和強勢創作；不是每個人輕易相信和肯定新進設計師，即使有好的創作，也要配合適當的經營手法，也是我一直努力去做的事；我認為過去幾年，品牌正不斷慢慢而具活力的擴充。

Q：往日的時裝界曾被不同大潮流和設計師統領過，如當年的 Antwerp Six 和 Swinging London 等，今天卻再找不到如此具代表性的力量，你對此有什麼看法？

 
 
A：在全球化和網絡的普及使用，加快資訊的散播，分散了潮流和力量的凝聚力，因此現在沒有以往的主導潮流，人們追求個人風格，喜歡與別不同，也許現在是建立個人獨特形象的時候。
 
 

Q：不少時裝設計大師已年事已高，當大家正在尋找下一個天才時，你會否覺得現在正是年輕設計師盡顯才能的好時機？

 
 
A：其實不同時期都充滿着機會，但設計師要知道自己的目標和達到目標的方法；我認為設計師要與時並進，不可跟隨潮流亦不能太自我中心，盡力提升品牌質素和領域。
 
 

Q：可以跟我們分享 2013 秋冬系列的設計概念嗎？

 
 
A：從兩位時裝女強人：Diana Vreeland 和 Elsa Schiapparelli 取得靈感，再加入非洲的動物和地形圖案，還配合收緊的腰部線條，呈現現代女性美態。今個系列的色調充滿粉彩和燒焦色調，襯以利用鏤空技術製成的紅豹紋和鱷魚圖案，效果令人驚喜；鞋款從 Vans 和 Top Siders男性款式出發，而珠寶設計同樣從 Diana Vreeland 形象出發，黃金手鐲、鑲有老虎眼石和黑白鑽的胸針和戒指，還有皮革手套等等，營造他心中富玩味、誘惑而都市感的理想女性。