論創作｜專訪本地藝術家 Jasmine Cheung：創作提供一面鏡子好讓我們與內心傾訴

我們都享受在「抽象」與「寫實」之間蕩遊，好讓我們與內心傾訴、向外界發聲。這次邀請來香港抽象畫家Jasmine及墨爾本時裝設計師Betty，展現兩種形式的對話。

香港新生代藝術家張嘉敏Jasmine，為創作的自己冠以-viiijasmine這個名字，自2016年起始創作，以抽象畫作較為大眾所熟悉。從創作中探討自我意識，將觀察與感受有形化，是她在藝術路上的最大目標之一。

 

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VIII Jasmine（@viiijasmine）分享的貼文 於 PDT 2018 年 9月 月 23 日 上午 7:42 張貼

我的作品其實沒有很多，最具代表性的作品幾乎已經是我的全部了。

問及Jasmine的作品，她開門見山便這樣回應，乾脆得可愛。
她所指的這兩個代表作分別是《Bėtter》和《醉生夢死》。《Bėtter》第一章是11幅類水墨風的抽象畫作，以夜光顏料使作品在黑暗中仍能被看見；第二章則與本地樂隊Stranded Whale 延伸合作成音樂影像，以緩慢的節奏表現被壓縮的時間感。而《醉生夢死》，是以圓形為出發點表現多個生命體的原型，題材有關自我擁抱與理解。也許作品不用多，能代表自己已足矣。兩個系列都是內斂而具張力，在她整個instagram中，我們見到都是一片如海浪潮汐的情緒，有驚濤駭浪，也有止水如鏡，每一幅都似是相似，卻又呈現著各有相異的能量。

對於成長這個老掉牙的議題，Jasmine就認為最好的方式是觀察與交流，閉門造車行不通便主動發崛，縱然獲得她的認同或和針對性的建議對創作很重要，但過分受外界影響亦會弄巧成拙，使得步伐急速，這並不是她想要的節奏。的確，無論時裝界還是藝術界，不入流，才能放慢節奏，我們可以自我省思，但不能妄自菲薄。

在訪問過程中，筆者提出一個奇怪的題目，要Jasmine在Ming’s Runway中選擇自己喜歡的品牌，而Jasmine的答案沒讓人失望。
「Prada Menswear 2019 F/W。我喜好暗黑的風格，在黑暗中有時會讓人有點焦慮，但卻能更聚焦和更清醒……這就好比一個藝術展覽，除了作品，場地、燈光、呈現方式都互相影響閱讀，備受重視。」

「如果畫累了，那就上個廁所吧！」

很多人遇上挫折時會選擇逃避，而Jasmine卻認為只要繼續向前，才能好好放下。她說過，以前的美術老師常對學生說：「如果畫累了，那就上個廁所吧！」意思是，若把自己置身困局，只會過份聚焦而不能得以解脫。有時侯，轉個彎，去個洗手間，那一團纏繞多時的結便得到緩解。

「作品展示的不是一個結果，而是我探討自身與世界間的關係，把過程中的自我認識及感受有形化。」

不知大家有否聽過佛洛伊德的學說？我們人格整體包含了三部分：本我、自我、超我。這三部分彼此交互影響。「本我」是個混沌的世界，容納了一團雜亂無章和不穩的自己；「超我」內化道德規範，而「自我」則活動於本我和超我之間。

如果你相信，那麼藝術在世的意義就如Jasmine一樣，在漆黑的汪洋中的內在探索過程，在這三個機制下獲得平衡，在過程中可洩露陰暗也可散播光明。生活雜事如海，太多突如其來的紛亂未必能順利消化，但願相信有黑暗就有光明，不論如何，就如她所說的一樣，讓我們好好擁抱自己。