ATSURO TAYAMA 30周年 給設計師的一封信

DEAR TAYAMA SAN:

你好！

30年前，你由日本飛到巴黎，並以自己名字成立一個時裝品牌，正式展開你的時裝旅程。

常說時裝是反映社會的一面鏡，作為時裝設計師，你認同這個說法嗎？過去30年，時裝行業和制度變化巨大，業界面對的挑戰一浪接一浪，很多設計師都一直堅持，繼續為理想奮鬥，你是其中一位。多年前你在一次訪問中分享過你的座右銘：「可以生存下來的物種，不是因為他們特別強，而是可以適應環境的變化。」當時你語調輕鬆，坐在你對面的我卻感受到字裏行間的無奈。常言道，適者生存、與時並進，作為渺小的人類，時代巨輪不斷轉，我們以自己的方式跟世界對話，而你選擇了時裝設計，以想像力捕捉時代脈搏。

由八十年代至今，由日本到巴黎再回到日本，你將東西文化融入時裝，把生活變成設計細節，包括流行於八十年代的前衞風格，各種破格元素例如內外調轉、不對稱、扭結、散口邊、不同素材的拼貼、超大細節及剪裁、重疊印花等等，都見於你的服飾裏，它們儼如一個時代的印記，記下某種潮流。當人人講求效率，習慣只看表面的數碼時代，你卻繼續發掘細節之美，讓它們繼續說故事！這是你對美的執着。

回想每季的時裝周，是時裝傳媒最期待又興奮的日子。每季你的時裝騷都是在早上十點舉行，心想，除了是大會安排，時裝騷的時間對設計師來說有沒有特別意思呢？早上的黑色和晚上的黑色是不一樣的。 你心目中的黑色又有幾多種呢？你師傅 YOHJI YAMAMOTO 在《SOURCE 9》說「服裝的世界畢竟是有點幽暗的，或說得露骨點，是淫靡的花界。故夕陽西下的時分比較對味。」這解釋了為何他每季的時裝騷必定是晚上舉行。而你選擇早上展現最新系列，當中滲出一種朝氣，現場的你總是氣定神閒，冷靜地、專注地作最後準備，堅定的眼神給人一種胸有成竹的力量。

顏色是時裝的其中一個重要元素，也反映出設計師的內心世界。提起 TAYAMA 的時裝，即時會想到黑色。如果白是基礎，而黑色，是所有可能（的顏色）的總和。黑，是有趣的顏色，山本耀司說，黑色並非只有一種，簡單可分為茶色的、綠色系的，以及從墨色而來的黑色。很多人覺得黑色給人陰沉和負能量的感覺，但黑色於你的世界裏，卻象徵一種可能性，裏面藏着五顏六色。

早年你的時裝系列以黑色為主，像反叛之色調，加上 DRAPY 剪裁，風格 AVANT-GARDE，也略帶點 PUNK 。近年你的時裝多了點色彩，綠色、紫色、紅色、啡色、藍色、白色、軍綠色等等，將色彩穿到人的身上，心情會明媚起來 ，同時讓人振奮起來，看你的時裝，彷彿也在看着你心境的轉變。隨着時間，你的黑色裏的色彩都慢慢一一呈現出來了……

創造是由一連串的發現組成的。30 年來，時裝行業不斷變化，作為設計師面對不少挑戰，遠至當年快時裝的衝擊，近至受疫情影響，人們都重新思考生命的價值，對時裝也有嶄新的看法。你堅持不斷創作，說「無論做什麼行業，好奇心是非常重要的，無論是喜歡的、不喜歡的東西，都要去觀察、研究和接受。」有說近年的時裝都變得單調，少了瘋狂的想像，其實是時裝不夠瘋狂，還是我們不夠瘋狂，取態穩陣？

時裝設計師是時代的見證者，也是一種把某個瞬間或是自己對未來無法化為文字的想法和感受的行業。「入行時，對美好事物會產生感動，現在這感覺已很難重現，有點可惜。入行三十年，總算見識不少，也經歷了很多，為了尋回初衷的熱情，我會嘗試尋找以往未見識過的事情。」每季 TAYAMA 的時裝系列就像是當下跟我們的對話。你的衣服蘊藏一種「空隙」，是日本的獨特美學，也是給身體的「空間」。在「空」裏，我們學習見天地，見眾生，見自己。

由當年的 AVANT-GARDE 到 2021 春夏的 SOFT AVANT-GARDE，你都沒有忘記這種「空隙」，今季你選用不同的輕柔物料、圖案、剪裁及功能性等結合女性化的元素，貫穿「簡約、舒適、多元化配搭」的設計宗旨，為女生帶來可以每天穿搭的舒適衣櫥。

你說過，「我不認為會有完美設計，這驅使我繼續追求。我是信念很強的人，要相信自己。那麼多年來，也曾經有過想放棄的念頭，就是因為一份信念，才能維持到今時今日。我在 2000 年的時候想過放棄，但當時我想，如果放棄了，那我的故事就結束了，但如果繼續，我的時代還有機會回來，這個信念一直支持我做到現在。」由認識你開始，你的髮型都是中間分界清湯掛麵式，多年來都沒有改變過，你說，那彷彿是一種提示，有一點勿忘初衷的意味。回顧 TAYAMA 過去 30 年的時裝，心想，可以堅持做着自己相信的事情，需要勇氣，更是一種幸福。

巴黎再見，TAKE CARE。

JOANNE CHEUNG