Alexander McQueen、Riccardo Tisci 與 Simone Rocha 的熱戀氣氛｜激烈、沉鬱和激情

500 Days of Romance：In Love

熱戀是源自洶湧的情感，聚焦在愛人的美好。

Alexander McQueen 讓浪漫激烈地分裂

一段關係中最激烈的時刻，置身熱戀之中，讓人感受到無窮的力量，生活上的每件大小事情都會起了各種變化，靈感也彷彿會隨時一觸即發。假如熱戀是源自這種洶湧的情感，對於McQueen而言，他就在壯麗的大自然找到愛的根源。在大多數浪漫主義藝術家都將大自然視為一件作品，而McQueen在其作品的元素中，也一直不乏自然界的素材或形態，他從大自然的啟發與概念，分裂出一種獨特而幽暗的浪漫氣息。

熱戀與激情是不可分割的關係，「我更喜歡極端的反應。」McQueen曾於2008年春夏系列發klb 上這樣說，而無時無刻在質疑、挑戰服裝的必要性，讓他激發出驚人的非凡的創造魅力：2001年春夏系列聖子殼交織的設計；2006年秋冬系列，用上野雞羽毛製成裙子、像標本的磨砂鹿角頭飾；以至10年春夏系列“Plato’s Atlantis”上呈現的H.R. Giger式海洋奇觀設計。McQueen甚至將這份激情伸延到對自身民族、歷史以至異國情懷上，令作品展現出糅合不安與歡愉的激情。不顧一切地迷溺在他鍾愛的題材之上，就像沒有take two的機會，讓愛與情感盡情地爆發。

Riccardo Tisci 沉鬱而激情

當全情投入一段感情開始，熱戀的感覺隨即引申成澎湃的激情，讓大多數人會變得盲目，把對象的一切優缺點歸一，看到其他人看不到的獨特一面。熱情，令你聚焦在愛人的美好。在2005年入主Givenchy，Riccardo Tisci以不一樣的視野為品牌開通了另一扇大門，兒時印象中的情感演變成時尚意識，投射在創作之中。設計師總會以不同的角度去觀察事物，而這個角度，多數由熱情所催化。

來自全女班的天主教家庭，Tisci曾說過充滿愛的童年家庭生活是影響甚大，「我的表現方式非常憂鬱，人們會形容我是哥德風設計師，但我不認同。我喜愛浪漫主義與感性，也許是因為我來自一個有八個姐妹的家庭。」

在天主教的氛圍下成長，並沒有為他帶來枷鎖，教堂的建築風格、金色用具及陳設，他成就出在紀梵希任內最signature的新浪漫哥德風格，蕾絲、閃石、珠飾與金飾演繹出前所未有的暗黑形態；17歲離鄉別井，他把這個意大利視作不祥數字的「17」據為己有，成為自家lucky number，在穿梭於其創作之中；他也是把早期將街頭元素送進T台的先鋒，讓童年時光再度重現。多次在訪問中表示童年生活不易過，Tisci沒有刻意抹去窮困的回憶，家庭賦予無盡的愛，正悄悄地為他燃起一鼓顛覆傳統的熱情。

Simone Rocha 以女性角度說故事

2010年於Central Saint Martins畢業後兩年呈上首個系列，維多利亞風格成為Simone Rocha探討女性美的引子，一直對傳統女性觀令嗤之以鼻的她，在創作上總以偏鋒與一點不安的感覺來加強自主與獨立性，也會在細節上加入少女專屬的圖騰：珍珠、花卉、薄紗、一點玻璃與塑料釘飾。每次創作都是一樣的基調，但卻是訴說着不同的故事。是女人跟每季主題之間所聯繫的故事。如何將女性的氣質融人生活，正是Rocha的創作命題。

一段感情關係上，達到彼此間維持熱情與好奇，正是熱戀的重要環節。愛情如是，創作亦然。Simone Rocha以女性角度去建構出女性的形象，開始時嘗試以奇特的色情視野去剖析維多利亞設計的輪廓，形成既個性化亦自然設計風格；被家庭潛移默化地影響，她會穿戴祖母的珠寶，逐漸愛上從祖母身上提煉靈感，居於香港的祖母的穿搭、人造珍珠首飾，甚至古老的暖水袋，也曾成為創作原材料。在最新的19年春夏系列上，她把中國清明元素重新演繹。Rochas在產後的首個系列上，把女模塑造成凌亂的造型，就是她對成為母親的第一反應。靈感與創作之間互相交纏、互相牽引，猶如熱戀中的愛侶。