【藝術】ONES TO WATCH IN 2020：亞洲藝壇新星（下）

站在2020年的起點，我們對未來理應有無限期待，但撲面而來的竟然是比2019年更要嚴峻的挑戰。在「離奇過小說」的世界，今日唔知聽日事，無人可以預測未來，更遑論是充滿不穩定性的藝壇。下筆之時， 原訂於3 月香港巴塞爾藝術展和ART CENTRAL終告取消。網上流傳，香港畫廊會自發性地舉辦活動，譬如網上展覽。無論如何，相信在這一年，我們仍然可以在國際藝壇下看見以下的藝術家大放異彩。

曲淵澈：歷史未來狂想

曲淵澈的作品建基於海量的歷史資料。她是今年PARASITE巴塞爾藝術展展位的藝術家。但由於疫情關係，2020年巴塞爾藝術展取消。她的展覽《機密錄：局外人》將會延遲舉行。作品《機密錄》就是和九龍寨城息息相關。《機密錄》是一系列的科幻作品，《機密錄：行刑》恍如其中一個章節， 甚至是樂曲。藝術家設想， 如果九龍寨城沒有全然消失， 而是成為藏於地下的秘密。地面是由人工智能接管的城市， 地下則是人類的最後防線。《機密錄： 行刑》裏，人工智能佔據上風，他們積極建立香港的新美麗世界，揚言人類已經進化到最高級的形態， 而且對第三極（人工智能的願景）的建設毫無貢獻（英文原文：YOU HAVE NO STAKE TO THE THIRD POLAR），企圖把人強制式思想改造，並重申「文明就是消毒」（CIVILIZATION IS STERILIZATION）。「這句話源自小說《美麗新世界》（BRAVE NEW WORLD），所有生育都是經人工進行，每個出生的生命已被賦予某一階級和工作。在現實生活裏，亦有二戰後的文明消毒歷史。」

作品的政治意味相對明顯，曲淵澈表示由於作品是一個長時間的計劃，當中不少內容都是受到當下社會事件所啟發。「《機密錄》由2016年開始，起初我很着重要跟觀者說出九龍寨城的歷史，後來在心態上出現轉變，或者在觀者眼中，九龍寨城可以是個METAPHOR， 對比起訴說歷史，作品要讓觀者感到相關才是至關重要。」

另一個作品《COLUMBUS OF HORTICULTURE》則是如期於3月的PARASITE展覽「一園六季」展出，作品追溯到對上一個在香港的個展《芳香小天堂》，她在資料搜集的過程中，發現有趣的城市街道歷史，發現植物學歷史和殖民地之間有密切的關係，曾幾何時，植物才是影響人類生活的關鍵要素， 從英國工業革命一路走來，人類已經習慣在植物中索取所需。在錄像畫面中一羣人在植物樂園蹦蹦跳跳，恍如獵食，也是尋樂。

沈莘：愈公眾愈親密

沈莘是2019希克獎的最年輕入圍者。1990年出生於四川成都的他，16歲時移居到新加坡，2012年畢業於新加坡拉薩爾藝術學院，2014年獲倫敦斯萊德美術學院藝術碩士學位。沈莘是藝二代，他的父親是全國知名畫家沈道鴻，在全國畫壇無人不曉。自幼，他的繪畫成績特別好，而令他在當代藝壇上扎穩馬步的媒介倒是錄像創作。在「希克獎2019」展覽裏，沈莘展出的作品《夜鶯的挑釁》是四段互相交織，圍繞宗教、科學、權力的影片，每個片子獨立成篇，看似自成一格，但觀者若觀看全部片段，更能理清藝術家所希望表現的意思。其中一幕是關於師生戀，佛教老師和基因工程公司高層的學生對話，透過兩人的親密對話，突顯價值觀的衝突。哪怕錄像中兩人的對白、舉止有多親密和私隱，依然帶有跨越地域和文化的普遍性。

KORAKRITARUN ANONDCHAIDOMUS：牛仔布符號

DOMUS COLLECTION的創始人張明（RICHARD CHANG）形容KORAKRIT ARUNANONDCHAI是他見過上升速度最快的藝術家（資料來源：ARTNET新聞），這位當代藝術超新星生於1986年，年紀輕輕已在MOMA、ICA、PALAIS DE TOKYO、UCCA、亞洲藝術雙年展等舉行展覽，又曾在邁阿密海灘巴塞爾藝術展進行表演。

ARUNANONDCHAI於2009年獲羅德島設計學院藝術學士學位，2012年獲哥倫比亞大學藝術碩士學位，創作媒材非常廣泛，圍繞死亡、煉獄和重生等觀念，並以當今泰國社會為背景。作品常以牛仔布為創作素材。最初， 牛仔褲是西部牛仔及工人階級的象徵， 多口袋和獨特的鉚釘設計都是為了工作方便和更為耐用而設。二戰時，成年男人上了戰場，女性便是國家生產的主要動力，大批進行勞動工作的女性也穿起牛仔褲了。其後，牛仔褲更成為流行時尚文化不可缺少的部分。ARUNANONDCHAI以牛仔布為主要創作素材， 廣泛地使用於繪畫、雕塑、影像裏。講述一名牛仔布畫家的展覽《PAINTING WITH HISTORY IN A ROOM FILLED WITH PEOPLE WITH FUNNY NAMES 3》於2019年在香港K11 MUSEA展出。