本地設計品牌 SKETCHΔROUND：中庸之道才帶來無限可能

兩年前在已結業的本地時裝店GUMGUMGUM與SKETCHΔROUND 品牌服裝有一面之緣，今天約見做訪問，作品跟兩年前有如脫胎換骨，坐在面前的兩位小妮子，長髮的那位是 Priscilla，短髮的是Kan，二人在2013年共同創立SKETCHΔROUND時裝品牌，推祟「簡約」和「精巧」並立，以及”Originality Surpass Gender”兩大理念。經營品牌三年，推出共七季系列，已成為多家本地、國內和台灣時裝買手店的主打品牌，更獲邀參與倫敦時裝周，作品亦先後於巴黎及上海時裝周展出。設計融合創意和功能性，打破布料和配件的既定框架，將一切歸回「中庸之道」，獨特的定位和跨越時間的設計，讓品牌在時裝舞台上大放光芒。
 
“我們一直都是好朋友，各自離開公司後的一次聚會閒聊分享對設計和未來工作方向，就這樣萌起開設時裝品牌的念頭。”
 

2013年成立品牌，二人共同創作系列，Priscilla（左）更負上市場推廣和branding的重任，Kan（右）則主打負責面料開發和圖案創作

營運基本步：掌握消費者心態

 
曾在外國修讀時裝設計的Kan和Priscilla，畢業後在香港一家高級時裝品牌工作，因而認識彼此。當時二人分別負責日裝和晚裝設計部門，Kan主力面料研發，Priscilla則負責女性化晚裝設計，因而對高級時裝採用的精緻工藝有深入掌握，為個人品牌奠下基礎。從未有遠大的計劃，甚至決定成立品牌也是一次聚會時瞬間的決定，Kan笑說：「我們一直都是好朋友，各自離開公司後的一次聚會閒聊分享對設計和未來工作方向，就這樣萌起開設時裝品牌的念頭。」Priscilla補充：「我們在前公司設計精工時裝，細緻設計通常只應用於晚裝上，我們都想為何不能套用於ready to wear中呢？開始時嘗試先從細節入手，如2014春夏的“Nun Lock”是取材自透明膠條，並用漁絲配合鋸齒式車法固定於頸圍外以優化它的穩固度……」
 
時裝路不算崎嶇，推出首兩季作品時已經有好幾間有聲望的台灣和香港買手店如FILTER – Taste、GUMGUMGUM、Walk On Water、Novelty Lane等引入，為二人提供不同的推廣平台，更易了解客人口味。不少人對五光十色的時裝界充滿憧憬，入行後卻發覺反差太大忿然離場，Priscilla卻奇怪地用「新鮮」來形容設計師的真實生活，「畢業後回港於本地時裝品牌工作，除了創作還要顧及銷售數字，也要直接跟廠商聯絡議價，這樣的實戰經驗讓我們懂得解決營運品牌時遇到的問題，更能掌握消費者心態，學懂如何在創意和市場需求間取得平衡，將理念用正確和一擊即中的手法表達，也蠻有趣的。作品在香港和台灣銷售，市場風格相近但需求是截然不同，香港人較精打細算，喜歡低調、timeless，易穿搭，能打造不同風格的衣服。台灣人對新進品牌接受度很高，我們早陣子就在台灣舉行fashion show，很感受到他們對新進設計師品牌的熱愛，好願意去了解設計理念和背後創作過程，加上引入我們品牌的兩家店主會不斷籌辦活動去教育和吸引顧客，反應更為正面熱烈。有見及此，設計和製作上也就更花心思，比如配件裝飾要求廠家以全人手釘上，大褸內裏即使水洗後也不會縮水，要跟得上大品牌的製作要求，希望以細心位取勝；2016秋冬系列反應蠻好的，有些客人一次過入手幾件外套啊！」Priscilla從一堆樣板中拿起外套詳細的講解。

相信每一件物件都有其獨特的姿態，創作時她們會嘗試改變飾物的既定位置，就如把通常出現在手袋和腰帶上的U Lock放於衣服上。

 
 
‘‘我們很喜歡看《沉思錄》，每次翻看都得到啟發’’
 

中庸之道帶來無限可能

 
說到品牌名稱中的英文字母由 “A” 改成等邊三角形，這是刻劃了品牌重視創作中「傳統」與「創新」兩者間的平衡，談到品牌名牌的靈感由來以至理念，Priscilla解釋：「每種事物都有其特定組合概念，如文字會用筆墨、畫作則是油彩……SKETCHΔROUND是要打破固有框架，嘗試用不同素材去做理念和概念上表達方式，衣服不一定是布和鈕，也可以是五金裝飾，都可以發揮它的功用。」因此，品牌每個系列都回歸衣料本身以至常用物料作為設計革新元素，追求質料上的破格運用，在傳統普及的製衣概念上尋找更多的靈活性，將獨創性更加立體運用，打造出貼近大都市低調時尚的穿衣風格。
 

“Things themselves cannot touch the soul, not in the least degree, nor have they admission to the soul nor can they turn or move the soul…”，工作室窗上貼上一張牛油紙，寫上 的就是《沉思錄》的內容。

 
 
經營品牌三年共七個季度，重溫昔日設計時明顯感受到二人已擺脫初出茅廬的幼嫰，設計更得心應手，二人亦笑說不少人都稱品牌服飾散發出一種禪意，Priscilla分享：「品牌設計一直圍繞核心理念『精工』和『無性別』發展，我們很喜歡看《沉思錄》，每次翻看都得到啟發，幫助我們調整思想和創作路向。《沉思錄》是由古羅馬皇帝Marcus Aurelius所寫的反省筆記，他檢討自己的對與錯，從自身經歷中找出世間真理和行事準則，提醒自己應當如何應對和思考人生諸事；最深刻的內容是提到每種事物都會誕生其特質，人的靈魂亦不會被身邊事物所觸動，反而會自行作出改變和判斷，把一切維持在中性（neutral）狀態就最好……我們套用這理論到設計之中，作品男女合穿，由客人身體自行作出判斷和選擇，女性客人穿上後配合自己的穿搭和氣質，衣服就變成「女裝」吧；因此，只要將事物放在中性狀態，給予空間，它的可能性便是無限，帶來意想不到的效果。」
 
‘‘我們相信每一件物件都有其獨特的姿態，與其花時間思考為服裝添加什麼裝飾，倒不如針對物件本身的潛能？’’
 

從《沉思錄》得到啟發，將設計維持在中性狀態，作品男女合穿，由客人身體自行作出判斷、選擇和配襯，帶來意想不到的效果。

讓Accessories做主角

 
服裝外，SKETCHΔROUND幾乎每季都有自家研發的亮點，如2014春夏的Nun lock、2014秋冬的Bond-Lash、2015春夏的Grounded Buttony、2016春夏的U Lock 和2017春夏的Silver Point，Kan說：「我們相信每一件物件都有其獨特的姿態，與其花時間思考為服裝添加什麼裝飾，倒不如針對物件本身的潛能？我們每次到深水埗找物料，地點也不會局限在鈕扣店，創作時又嘗試改變飾物既定位置，就如把通常出現在手袋和腰帶上的U Lock放於衣服上，叫人驚喜。」衣架上滿滿掛上生產中的2017春夏系列，二人歡喜地分享新作，說：「近來更喜歡用雙面布，2017春夏更將底布反轉使用充當主角，今次主題是“Mind Your Inverse Space”，就是想帶出正反面的平衡關係，一般我們都只留意事物表面而忽視內裏，然而兩者一樣重要，都是不能忽略。」站在用家角度和自身經歷出發，新作在鈕扣裝飾都作出改變，「我們將袖口鈕和外套鈕扣轉用橡筋連接而平常的棉線，原因是讓襯衫手袖反摺變成短袖時能靈活而穩妥地固定，此外，也是考慮到日常脫衣服時的『粗暴』手勢，令鈕扣不易脫落，解決實際需要，加上橡筋的拼色設計，令它在功感和美感上都發揮到作用。」
 
‘‘說到最深刻的合作，是一年前跟香港作家、酒評家兼編劇吳家強先生合作推出的手帕系列…’’
 

喜歡跟不同時尚品牌合作產生協同效應，早前就與紐約手袋品牌PINE43合作，將品牌的衣服和手袋配襯，在巴黎拍一輯styling。

 
 
曾幾何時，二人曾擔心品牌剛起步，樣子又較年輕，很難取得客人或廠商信任；不知不覺過了三年，作品已有不少買手店引入，又得到大量媒體報道，有了這份漂亮的履歷相信也再沒遇上什麼困難了，說回來又鬆了一口氣。曾先後與知名時尚品牌如Swatch、Samsonite、Fitbit合作企劃，將設計理念體現於更多層面的生活品位中，最近又與紐約真皮手袋品牌Pine43合作，Priscilla說：「我們在巴黎時裝周trade show認識，覺得彼此風格配合，便將品牌的衣服和手袋配襯，在當地拍一輯styling。說到最深刻的合作，是一年前跟香港作家、酒評家兼編劇吳家強先生合作推出的手帕系列，我們將他平日搜集回來的布料製成手帕，用作追憶他喜歡的五大作家的文學作品，於手帕絲印每位作家的名字，書本名稱和出版年份，並以印有作家手稿的牛油紙包裹，可說是時裝和文化的跨界合作。我們現在專注於服裝設計上，先讓更多人了解品牌理念，擁有穩定顧客羣後才推出周邊商品吧！」
 

說到最深刻的合作，是一年前跟香港作家、酒評家兼編劇吳家強先生合作推出的手帕系列，用作追憶他喜歡的五大作家的文學作品。